UN AMOR POSIBLE
(Lee Chang-dong, 2026)
Junto con la pericia técnica, una constante del cine surcoreano más reciente es la temática de la división territorial y las tensiones entre clases sociales, tal como lo expusieron filmes sobresalientes como Parásitos (Bong Joon-ho, 2019) y No Other Choice (Park Chan-wook, 2025). Tras haber alcanzado una cumbre en su carrera con Burning (2018), el cineasta y escritor Lee Chang-dong regresa a las pantallas con esta extraordinaria película, ganadora del León de Plata en el Festival de Venecia 2026, donde el tópico de la conflictividad sociopolítica aparece imbricado con el drama de una fractura matrimonial y una meditación punzante sobre la ética del documental de crítica social.
Historia de dos parejas en sus 40, una de clase trabajadora y otra de la alta burguesía, las vidas de ambas se cruzan y entrelazan cuando la esposa de un desempleado -abatido por el trauma de haber sufrido una brutal represión durante una huelga- atrae la cámara de una realizadora audiovisual afanada en filmar un documental sobre las vicisitudes personales del mundo laboral, cuyo marido es un empresario en pleno ascenso, proveniente de una adinerada familia.
Entre la mujer que se esfuerza en sostener su vida familiar socavada por la crisis del esposo que ha perdido su trabajo en una situación humillante de violencia institucional, y la impetuosa audiovisualista empecinada en su voluntad de aprender a amar a esos otros de una realidad subalterna va surgiendo una amistad, siempre bajo la sombra de la ambigüedad de intereses y fricciones de clase.
El vínculo entre las dos mujeres arrastra a los respectivos maridos, a lo largo de los territorios de ambos mundos socioculturales siempre tensados por la desigualdad, bajo el constante escrutinio de la cámara documentalista que deriva en un seguimiento invasivo. Experiencia de cine dentro del cine, el film pone en juego un haz de miradas que cuestiona el choque entre los mundos de vida y las imágenes que recrean esos mundos.
La mirada del documental que se está filmando, el registro de unas cámaras de seguridad y la movediza cámara de Lee Chang-dong que explora el espesor de esas interacciones, posándose en la expresividad de los rostros, el deslizamiento de los cuerpos y el vuelo de las palabras, entretejen un tapiz donde afloran ramalazos de la lucha de clases, el hormigueo del deseo erótico y las contradicciones del documentalismo cinematográfico como ejercicio de poder.
Desde el inicio y a través de toda la película, la mirada de los espectadores es colocada en la mirada del pequeño hijo de la pareja proletaria, que contempla a escondidas el entrecruce de esos dos mundos demarcados por la desigualdad y la ronda de la cámara fijada en ellos. Una posible clave está en la cita al Mandamiento 10 del Decálogo según Krzysztof Kieślowski, miniserie a la que esta película homenajea: “No codiciarás”.
Porque la codicia puede anidar en el deseo de poseer los bienes de una persona socialmente privilegiada, entre ellos una pareja atractiva, o -dentro del mismo universo del trabajo precarizado- en el deseo de contar con la vida que lleva quien mantuvo la fuente laboral porque rompió una huelga, o en el bienintencionado deseo del documental de crítica social de apropiarse de la realidad subalterna… Pero también hay lugar en este relato para la poética de las pequeñas cosas: una bolsa de comida chatarra que de pronto vuela como una cometa libre, la luna llena sobre la promesa de un lazo amoroso, o en el arcoíris que se dibuja en un brote de agua regada.
Y en cuanto al amor posible del título -entre tanta fricción y fracturas- quizá se trate en verdad de postular un interrogante acerca de la posibilidad de un amor capaz de tender puentes sobre las aguas turbulentas de la desigualdad, o del amor de un cine documental hacia sus sujetos profílmicos que logre el encuentro con la realidad subalterna desmontando su propia hegemonía, o de ese amor que transforma una bebida que sabe amarga cuando se toma a solas en algo dulce al compartirla con un afecto. Como sea, como ocurre con las grandes narraciones que fluyen como ríos en múltiples cauces, lo válido se halla en las posibles navegaciones. Estamos en presencia de la mejor película del año.
(Disponible en Netflix)
